“Miedo al papel en blanco”

"¿Eres creativo? ¡Que interesante! ¡Pero qué difícil debe ser tener ideas nuevas y originales todos los días! ¿Cómo lo consigues? Yo creo que no podría hacerlo. ¿Y qué pasa si un día no te sale la idea?"

Creo que todos los que trabajamos en un departamento creativo hemos oído frases como éstas. Parece que tener ideas sea algo extraordinario, lejos del alcance de todos los mortales. Ser original, ser creativo, ser brillante, viene con el oficio y con esa especie de "glamour" que tiene la publicidad para los que no trabajan en nuestro sector. Pero los que trabajamos en esto sabemos que la idea, la que da forma a la campaña, la que ayuda a nuestros clientes a vender su producto, siempre acaba saliendo. Para eso nos pagan.

Aún así, si habláis con un creativo, ya sea copy o director de arte, seguro que descubriréis que sufre algo que podíamos denominar el síndrome del miedo al papel en blanco. ¿Y esto que significa? Muy sencillo: cada vez que el departamento creativo recibe un briefing, que el cliente nos pide una campaña vendedora o que nos presentamos a un concurso, sucede algo muy particular.

Todas y cada una de esas veces pensamos "esta vez no lo conseguiremos", "esta vez no saldrá nada" "esta vez el papel se quedará en blanco".

Pero como en todos los oficios, para que la faena salga, lo que hay que hacer es ponerse a trabajar. No se trata de que venga la inspiración. Eso es para los artistas, y líbrenos el Señor de los artistas en el mundo de la comunicación. Porque nosotros somos vendedores y tenemos muchas herramientas para llevar a cabo nuestro trabajo sin tener que depender de las musas.

Para empezar contamos con el briefing del departamento de cuentas, un documento que, bien elaborado, incluye toda la información necesaria para realizar una gran campaña. Nos dice cómo es nuestro producto o servicio, qué ventajas tiene, qué necesidad cubre, cómo lo perciben nuestros consumidores, etc. Además el briefing también refleja a quién nos dirigimos, qué oferta estamos comunicando, qué objetivos queremos alcanzar, qué medios disponemos para hacerlo...¡incluso nos dice cuánto dinero podemos gastarnos en esa campaña! ¿no os parece que son muchas pistas para encontrar esa gran idea?

Pero si después de leer detenidamente el briefing todavía no sabemos cómo empezar a llenar el papel en blanco, el departamento creativo dispone de un recurso que hace nuestra labor más fácil, divertida y, sobre todo, enriquecedora: el trabajo en equipo. No hay nada mejor para que surja esa gran idea que poner en común entre creativos y directores de arte los diferentes puntos de vista, percepciones, ideas, sensaciones o imágenes que se nos ocurran. Teniendo claro qué es lo que queremos comunicar (oferta, precio, lanzamiento de nuevo producto, nueva aplicación, etc.) hemos de encontrar un concepto que nos ayude a comunicarlo de una forma impactante, notoria y eficaz. No hay reglas para encontrar ese concepto. Puede surgir de una palabra, de una fotografía, de una experiencia de alguien del equipo...esa es la virtud del trabajo en equipo. Incluso tenemos la posibilidad de hacer participar a cualquier persona de la agencia a través de un brainstorming, mediante el cual todas las ideas son válidas y pueden ser el embrión de una gran campaña.

Aunque lo mejor de todo es que en nuestro trabajo la idea puede surgir de cualquier parte. Puede aparecer ojeando una revista, escuchando una conversación en el autobús, hablando con tus amigos, viendo la tele o una película en el cine, recordando una experiencia pasada... Nuestro trabajo nos permite asimilar cualquier concepto, situación, imagen, fantasía, personaje, etc, y aplicarlo adecuadamente para comunicar un mensaje. ¿os imagináis un trabajo más agradecido que el nuestro, en el que la materia prima para realizarlo es el propio mundo que te rodea, con la virtud de que, además, tienes licencia para cambiarlo como a ti te guste?

Como podéis ver, cada vez que tenemos frente a nosotros ese papel en blanco tenemos muchas armas para empezar a trabajar, para hacer que esa idea salga y crear una campaña original y vendedora. Creo que era Beethoven el que decía que el genio se compone del 2% de talento y del 98% de perseverante aplicación.

La verdad es que es una suerte que esto sea así, sobre todo a la hora de vencer el miedo al papel en blanco. Pero guardarnos un secreto: la próxima vez que nos encarguen una campaña, volveremos a enfrentarnos a ese maldito papel en blanco y puede que, en esa ocasión, acabe venciendo él. Quien sabe.

Miguel Damaré
Director Creativo y bloguero.

Hay algunos pocos textos que logran explicar bien lo que pasa a diario en las mentes de los redactores publicitarios, éste lo logra explicar bastante bien.

Que estés bien.

Mauricio Pineda

Redactar publicidad

Un día como hoy, estaba -como era ya su costumbre- un hombre ciego sentado a la orilla de la avenida principal, con una gorra puesta al revés como si fuera taza ante sus pies y un pedazo de cartón que, escrito con un marcador, decía:

"POR FAVOR AYÚDEME, SOY CIEGO".

Un redactor de textos publicitarios pasaba por allí, se detuvo y observó detenidamente la escena tan común y rutinaria que había frente a sus ojos y descubrió que solo había unas pocas monedas en la gorra. Sin pedirle permiso tomó el cartel, le dio vuelta, tomó un marcador(plumón, rotulador) y redacto otro rexto.

Volvió a poner el pedazo de madera sobre los pies del ciego y se fue a su agencia publicitaria. Por la tarde el creativo publicitario volvió a pasar frente al ciego que pedía dinero, su gorra estaba llena de billetes y monedas. El ciego -reconoció sus pasos- y le preguntó si había sido él quien reescribió su cartel y sobre todo, qué había puesto.

El redactor de textos publicitarios le contestó "Nada que no sea tan cierto como tu anuncio, pero con las palabras exactas", sonrió y siguió su camino. El ciego nunca lo supo, pero su nuevo cartel decía:

" AMIGO, HOY ES PRIMAVERA, Y NO PODRE VERLA".

"Bien hecho, ahora puedes ver la tele, Mami"

El texto publicitario, es aquel material escrito que en muy pocas y significativas palabras logra convertir en solo unos pocos segundos o minutos a un incrédulo en un creyente, a un desconfiado en un confiado, logra que el comprador potencial tome acción y pase a ser un comprador real, la base del texto publicitario es todavía la palabra; en cualquiera de sus formas, escrita, hablada y hasta el silencio de la palabra que todavía no se ha dicho.

“Como afirma David Ogilvy, lo que se dice es más importante que la forma en que se dice. Cierto, pero de la forma de decirlo depende el éxito o el fracaso de la comunicación. Y es aquí donde juega un papel crucial el redactor: En la manera de decir las cosas, pues la mayoría de las veces el contenido ya le viene dado de antemano y a él sólo le corresponde hacérselo llegar al cliente de la forma más correcta, más adecuada y sobre todo más eficaz posible.” (Juan Rey)

“El lenguaje publicitario cumple el fin del lenguaje por esencia: representar y traducir una realidad; la realidad cotidiana, reflejo del decir, del hacer y del ser del hombre de nuestro tiempo, del hombre de todos los tiempos. Lo que requiere imaginación, que es el sentido profundo de las cosas, tanto para lubricar las palabras en sus más secretos acentos -la espontaneidad envuelta en sinceridad, base de creíble-, como para que en las formas del mensaje –y de sus valoraciones- se encuentre identificado el público al cual se dirige, siempre mezclada la imagen de lo conocido y la sorpresa de la revelación, entre la alabanza directa y el halago disimulado.

La palabra -reina del lenguaje publicitario- refleja no sólo la noción de la cosa -caudal informativo-, sino el sabor de ella -caudal emocional-, entre lo que es y lo que parece ser, del significado a la sugestión. El lenguaje de la publicidad es heredero, entre muchos otros de un principio general: “las palabras hacen las cosas”. Para lograrlo, sus palabras se estiraran y se doblegan hasta dar con la distancia que va de la necesidad al gusto, de la realidad a la sugestión. Como si atendieran al consejo de Carlos Fuentes: “es necesario agarrarse a bofetadas con las palabras, destriparlas, sacarles el jugo, transformarlas continuamente para encontrar la expresión justa de la realidad”.

La publicidad navega por un inmenso mar de palabras que debe conducirla al puerto de la palabra precisa, por muy metafórica que sea. Allí, donde la palabra se junta con la cosa (marca), muy a menudo prediciéndola. La función más eminente del lenguaje publicitario, convencer, perdería fuerza adjetiva sin el canto glorificador de la metáfora, a cuya influencia el lenguaje publicitario debe que a veces se le considere un metalenguaje. En la persuasión está depositado uno de los grandes secretos del lenguaje publicitario. El cuide, piense, compre, aprenda, oiga, vea son botones auscultativos o motivadores de la persuasión para decir algo sugestivamente, desde el entroque propositivo y significante, entre la impresión que provoca y la que refleja.” [Eulalio Ferrer, El lenguaje de la publicidad, FCE, 2003.]

Te invito a disfrutar también de Storytelling, el arte de narrar.

Espero que estas breves notas te ayuden.

Que estés bien.

Mauricio Pineda

El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.

Copy Writing

A day like today, there was –as it was usual for him – a blind man sitting on the corner of a busy street, his hat put on upside down on the floor in front of him and a piece of cardboard, written with some marker, read:

“PLEASE HELP ME, I’M BLIND”

A copywriter was passing by and stopped to look at the whole scene, so common and everyday like, as he looked at this blind man’s hat he saw a few coins. Without asking for his permission, he took the cardboard, flipped it, took a marker and wrote some other text.

He put the cardboard back in front of the blind man and went on to his agency. By that same afternoon, the copywriter went back down that same street again, in front of that same blind man who was asking for money, his hat was full of bills and coins. The blind man recognized his step and asked him if he was the man who wrote on his cardboard and above all what was it that he wrote.
To this, the copywriter answered “nothing that is not as true as your ad, but with more specific words” he smiled and kept on walking. The blind man never knew but, his new cardboard read:

“BUDDY, IT’S SPRING TODAY AND I’M NOT GONNA SEE IT.”

The text, the written material that in a few and meaningful words is able to change in a few seconds a non believer into a believer, from wary to trusty, is able to make a potential buyer into a real buyer, the basis of the text is a word; in any way, written, spoken, even the silence of the word that has not been spoken.

“David Ogilvy affirms what is being said is far more important than how is being said. True, but the way is being said determines the success or failure of the communication. Here’s where the copywriter plays a crucial role: the way things are being said, since the context is already given before hand, the copywriter just has to get that message to the client the right and most efficient way.” (Juan Rey)

“The advertising language complies with: represent and translate a reality; the daily reality, a reflection of what is being said, the do and being of the man of our time, the man of all times. What requires imagination, deep sense of things – the spontaneity wrapped in sincerity, the credible base-, to which the form of the message- and its value- the target audience can be identified, always combining the image of the known with a revelation of the surprise, between the direct praise and the concealed flattery.

“The word –the queen of the advertising language- does not only reflects the notion of things –informative flow-, but the taste of it –emotional flow-, in between of what it is and what it looks like, from meaning to suggestion. The advertising language is the heir, among others a general principle: “words do things”.  To accomplish it, the words are stretched and bent to give the needed distance hand in hand by aesthetic, from reality to suggestion.  As listening to Carlos Fuentes’ advice: “it’s necessary to have a slap on with words, rip them, squeeze out the juice, and continuously transform them to find the right expression of reality.”

Advertising sails a sea of words that must find the port with the right word, as metaphorically as it can be.  There, where the word meets with the thing (the brand), very often predicting. The most prominent function of the advertising language, to persuade, would lose adjectival force without the glorifying song of the metaphor, whose influence, the advertising language is sometimes considered a metalanguage.  One of the greatest secrets of the advertising language is placed on the persuasion. The think, care, buy, learn, listen, watch are just motivations of the persuasion to suggestively say something, between the impression it causes and the one it reflects.” [Eulalio Ferrer, The Advertising Language, FCE, 2003]

Hoping these notes will help you

Be safe

Mauricio Pineda

Translations by: MJ Sandoval

Medios de comunicación impresos.

La prensa escrita en Honduras. El 25 de mayo de 1830 en Tegucigalpa, se inicia la impresión de La Gaceta del Gobierno, se publicaron 13 ediciones y luego la suspendieron temporalmente para iniciar nuevamente en diciembre de 1831 bajo el nombre de Conocimiento Oficial. Ese mismo año -1831- se traslada la imprenta a la ciudad de Comayagua, y el 10 de mayo se publicó la primera ley sobre libertad de imprenta de Honduras, se asegura que en 1891 surgió el primer periódico no oficial bajo el nombre de El Diario de Honduras y que allí escribía Juan Ramón Molina y más adelante al final del siglo XIX, surgieron El Cronista, La verdad desnuda, El Pueblo, Los pasos de un libre, El ensayo, El tren, El Bocaccio, El diarito, El cometa, El Látigo, La crisálida, El diablo, Honduras Progress, La Época, La rueda, El Centinela, El Atlántico, El Ceibeño, entre muchos otros que enriquecieron nuestra historia y nos ayudaron a comprender nuestra realidad.

Histórica portada de su despedida en papel
del martes 27 de octubre de 2015.

El 26 de octubre de 1964 nace en San Pedro Sula, La Prensa, luego Tiempo el 07 de diciembre de 1970 -entre sus socios fundadores estaban el Ing. Jaime Rosenthal Oliva- que durante 45 años funcionó hasta el 27 de octubre de 2015. Éste fue seguido de La Noticia en el año 1973, y de La Tribuna el 09 de diciembre de 1976, y El Heraldo el 26 de diciembre de 1979. Estuvieron por un periodo corto también El Nuevo Día en 1994 y El Periódico de Honduras. Actualmente la edición de periódicos informativos en línea –versión digital- está en pleno desarrollo y lo hace con gran éxito, dado el carácter multimedial de la internet y una mayor interactividad gracias a la web 2.0 enfocada a incrementar la participación del consumidor de contenidos informativos, muchas ediciones digitales reciben una mayor facturación de sus espacios publicitarios, que su edición en duro –en papel periódico- y hasta existe la posibilidad de cobrarle una suscripción a quienes deseen visitar estas. 

El Viewtel 202 fue lanzado en marzo de 1979 en Birmingham, Inglaterra, y se considera el precursor de los ervicios informativos en "soporte electrónico" o tecnología electrónica. Este servicio era complementario al Birmingham Post and Mail. El año 1994 marca el inicio del periodismo digital en internet, con periódicos como The New York Times y The Daily Telegraph lanzando versiones en línea. El primer periódico de papel en hacer la transición a una versión digital fue el Electronic Telegraph del Reino Unido, lanzado en noviembre de 1994. Este movimiento marcó el inicio de una nueva era en la prensa, permitiendo a los lectores acceder a noticias en línea de manera rápida y eficiente. (Actualizado febrero de 2025)

En general, los anunciantes que colocan su publicidad en periódicos se rigen por las estadísticas de audiencia de sus lectores, pues éstas indican cuando y donde encontrar al tipo exacto de consumidor que desean impactar. La costumbre de los lectores para consumir la versión de papel favorece más la edición de los días lunes, seguido del día viernes, otros consideran y agregan la edición del sábado en tercer lugar. Sus costos de tarifa han aumentado casi un 10% a partir de enero 2013(ediciones del lunes y viernes), la edición del domingo se lee más a fondo que el resto de contenidos de otros días de la semana. En cuanto a sus ventas por ejemplares, la zona norte está liderada por Diario La Prensa, la zona centro sur del país por El heraldo y La Tribuna.
Para los periódicos locales su versión digital, es más leída por lectores que se encuentran fuera de Honduras también llamado mercado de los nostálgicos, y su edición(post) más solicitada es la de los días lunes, el horario más consultado entre lunes y viernes es por las mañanas, hay que tomar en cuenta que aproximadamente el 15% de hondureño(a)s tiene acceso a Internet de casi 8.2 millones.

El cartel (afiche o poster). Jules Chéret, un francés nacido en París el 31 de mayo de 1836, fue un pintor y litógrafo que desarrolló las técnicas que permitieron al poster o afiche moderno desarrollarse al nivel de arte y su primer uso fue publicitario. Inicialmente sus trabajos fueron a solicitud de cabarets, teatros, bebidas alcohólicas, productos de cuidado personal, cosméticos y ferrocarriles. Parte del éxito está en la creativa forma de unir al texto con la imagen, y en las técnicas litográficas en base a tres piedras de colores básicos; rojo, amarillo y azul. Entre los muchos artistas que estudiaron con él estaba también Henry Mary Raymond de Toulose-Lautrec-Montfa, quien creó los afiches para el celebre Moulin Rouge en 1891. Durante la revolución rusa, los bolcheviques y el grupo que dirigió Vladimir Ilich Uliánov desarrollaron su uso en la política y nació el afiche propagandístico –heredero directo del lubok imperial ruso- que se desarrollaría con formas propias en los países del bloque socialista, los más sobresalientes artistas rusos del afiche son Aleksandr Ródchenko, Gustav Klutsis, y El Lissistzki en los inicios del siglo XX.

El afiche de guerra más popular hoy es de James Montgomery Flagg. 

El afiche va la guerra, y su papel allí también fue protagónico, desde los ejércitos alemanes, británicos, rusos y estadounidenses, entre muchos otros que han visto en el afiche una pieza importante para fortalecer el amor a la patria y para reclutar voluntarios para las tropas que irán a los escenarios bélicos. Su estreno se dio durante la I guerra mundial, y destaca de esta época el afiche que diseñó James Montgomery Flagg en 1916 “I want you for U.S. Army”, solo entre 1916 y 1917 se hicieron 4 millones de copias de éste. El afiche se mantiene en servicio activo desde la revolución rusa hasta la II guerra mundial.

Nuevo poster de todas las películas de Star Wars o La Guerra de las Galaxias.

Los carteles cinematográficos, son usados por la industria del cine para la promoción publicitaria de sus películas. Estas piezas no son de un único diseño y tamaño, se usan en distintos idiomas, mercados y soportes. El 26 de diciembre de 1895 desde el Grand Café de París  iniciamos el uso del póster de películas con los hermanos Lumiére y su corto L’Arroseur arrosé (El regador mojado), que fue ilustrado por Marcelino Auzolle. Desde el año de 1940 a 1984 funcionó un sistema nacional centralizado de impresión y distribución de afiches para  promoción de la películas en los Estados Unidos y se conoció como el Servicio Nacional de Pantallas (NSS). Desde 1980 los estudios de cine se han hecho cargo de la impresión y distribución de éstos, ésta -NSS- fue adquirida en septiembre del año 2000 por Technicolor Inc.

El afiche y el cine juntos por primera vez.

A inicios del siglo XX las ilustraciones de algunas escenas se volvieron el tema del cartel en la gran mayoría de los casos. En muchas salas de cine podemos ver movie trailers de los próximo estrenos de manera interminable en pantallas planas de alta definición, y éstas cada vez son más, y menos el espacio para el póster.(Hacer clic aquí para conocer más sobre el afiche)

Publicidad gráfica para medios informativos.

La revista. Las primeras revistas tenían originalmente la forma de almanaques, con lecturas no solo de carácter informativo (información primaria) sino con contenidos de larga vida útil (información secundaria) que pueden consumirse casi en cualquier momento. Su origen viene de las tiendas árabes –almacén- que tenían de todo en un mismo lugar, para otros la etimología viene del termino árabe “makhazin” (deposito de municiones) que primero se adoptó al italiano como “magazzino”, pasó al francés como “magasin” y luego al inglés “magazine” y en español “magacín” que es equivalente a revista.

Erbauliche Monaths-Unterredungen

Se trata de una publicación periódica distinta al diario o periódico que aparece cada día, éstas publican cada semana, cada quincena, cada mes, en forma bimensual, trimestral, o semestral etc. Una de las más antiguas publicaciones de este tipo fue la publicación mensual cristiana "Erbauliche Monaths-Unterredungen" (Discusiones Mensuales Edificantes) en el año de 1663 en Alemania, a cargo del poeta y teólogo Johann Rits, costaba 1 Reichstaler por suscripción anual, que era una cantidad considerable para la época. El Reichstaler era una moneda alemana que equivalía a unos 20 gramos de plata, unos 20 euros actuales, ésta se dejó de publicar en 1668 con la muerte de Rits. Mientras que en Francia la publicación más popular de este tipo fue la "Le Mercure Galant" del editor Donneau de Visé del año de 1672, con contenidos acerca de noticias, moda, literatura y arte.  Costaba 12 sols por suscripción anual, que era un poco más asequible que Erbauliche Monaths-Unterredungen. El sol era una moneda francesa que equivalía a unos 10 gramos de plata, unos 10 euros de hoy. Más tarde ésta cambió de nombre a "Mercure de France" se llegó a publicar por más de 50 años.

Actualmente el papel para revistas, recibe este nombre; papel revista. Son también conocidos como papeles LWC (light weight coating) o estucados de bajo gramaje. Se trata de papeles estucados generalmente en máquina de 60 gr/m² y con un contenido de pasta mecánica en el soporte superior al 50% para darles opacidad. Las páginas interiores se imprimen en este tipo de papel. Mientras que para las portadas, tapas o forros se utilizan estucados modernos (industriales), su acabado puede ser brillante, opaco (mate) o semi opaco/semi mate. Este tipo de papel es el favorito para producción de revistas. Existen variedades especiales para huecograbado y rotativa off set. Los estucados moderno –industriales- son ampliamente usados en la elaboración de las portadas de revistas.

Entre las principales editoriales de revistas de hoy se pueden citar al grupo Time-Warner AOL, Conde Nast, Editorial Televisa, Grupo Planeta, editorial armonía, Globus comunicación, Hearst Magazines, en Honduras Grupo Opsa, Editorial Hablemos Claro, Grupo Cerca, entre muchas otras.

Según algunos estudios la facturación publicitaria en prensa escrita(USA$ 89,153 millones) y revistas(USA$ 42,137 millones) viene disminuyendo en casi todos los mercados del mundo, esta no es una tendencia que alegra a muchos editores, pero si a la publicidad en Internet que desde 2007 viene superando en posiciones de ranking a los medios impresos y a la radio, en 2012 la inversión publicitaria en Internet se colocó solo detrás de la TV y sobre el resto de medios ATL. Prensa y revistas ven reducir las inversiones publicitarias desde 2007 -con una breve pausa para las revistas en 2010- y se espera que esta reducción en las inversiones de estos medios siga cayendo hasta el final del período de análisis, 2014. Las previsiones apuntan que la inversión en medios impresos disminuirá un 1% al año entre 2011 y 2014. Eso sí, dado que las inversiones en las páginas webs, en las ediciones para tablets o en las aplicaciones para móviles de diarios y revistas se analizan como inversiones en Internet el futuro no es tan negro como a primera vista puede parecer. ZenitOptimedia ha hecho una proyección favorable para la industria publicitaria en general de 4.7% para 2012 algo así como 489,000 millones de dólares americanos, de los cuales el 18.6% se invertirá en publicidad en prensa y el 8.7% en revistas en el mundo entero, significa también que revistas facturará (-3%) y prensa(-8%), también estimó que la inversión publicitaria en internet de 2012 será de 18.2%, América latina es considerada la región de mayor crecimiento con un aporte que crece del 6% al 9.2%.

Línea de tiempo que te facilitará comprender la secuencia de estos eventos en orden, para ver hacer clic aquí.

Futuro de los medios impresos. Está claro que ya no nos informamos ni entretenemos en tiempos de ocio igual que hace 10 años atrás; sentados en una banca tomando el sol y leyendo el periódico standard del día, o tampoco nos podemos quedar inmóviles ante los cambios de consumo y de tecnologías que veníamos haciendo. Estamos en una época de rápida evolución, día a día hay más “medios impresos” que cuentan con una edición digital, algunas desde hace más de una década atrás, otros dieron pasos adelante como Advertising Age y han eliminado sus versiones en papel y solo disponen edición digital bajo suscripción, National Geographic está haciendo cambios en su estrategia de los próximos 10 años, NatGeo pasó de vender 5 millones de revistas -solo en los Estados Unidos- a 2.5 en los últimos meses, el futuro cercano será 50% papel y 50% digital. Las tablets y teléfonos móviles inteligentes y sus aplicaciones están haciendo una verdadera ruptura con la manera tradicional en la que ahora leemos en cualquier lugar con cobertura de Internet. Los lectores de la revista National Geographic en América Latina consumen más de 421 mil ejemplares en español por mes. La mayoría de las revistas de papel de los EUA dependían en mucho del ingreso(75%) por venta de publicidad, que en la actualidad ha seguido disminuyendo y obligado a buscar nuevas fuentes, Cosmopolitan de la editorial Hearst Magazines vende a USA$ 10 cada ejemplar en los EUA, y la versión digital para IPad tiene un costo de USA$ 19.99 (febrero 2013), pero en latino ameríca es otro escenario, la revista de papel sí crece. En el mercado mexicano, el precio de la suscripción digital es bastante similar al precio de la revista de suscripción, dijo un vocero de Editorial Televisa, una suscripción de 12 meses de la revista Esquire en México cuesta 360 pesos, unos US$28.5, y el mismo plan en versión digital unos US$27, otro gigante de la industria Condé Nast, editorial de revistas como Vogue y New Yorker, también subió en el año 2012 los precios de sus paquetes de suscripciones digitales e impresas, lo que prácticamente significó elevar el precio de las suscripciones digitales que hasta hace poco años los suscriptores de la edición impresa recibían gratis como bonificación. ¿Qué más nos tiene preparado el futuro?

Que estés bien.

El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.

Historia de la imprenta.

El papel es desarrollado en lo que hoy llamamos 中国 China (Zhōnggu) en el año 105 de la era cristiana. Un poco antes del año 200, los monjes budistas grabaron en madera y de allí al papel los tripitaka, que son textos sagrados de 130 mil páginas. Desde los antiguos babilonios y sus sellos tallados en piedra que servían como firma, pasando por los dibujos y textos grabados sobre tablillas de arcilla. Luego los egipcios, los griegos y romanos en sus respectivas culturas acostumbraron a escribir a mano todos sus libros a pluma y pincel, en Roma se llegó a publicar manuscritos de hasta cinco mil copias acompañadas de epigramas del poeta Marcial. Durante el medievo los monasterios hacían la tarea de libros manuscritos que antes escribían los esclavos romanos. La copia de libros en la Edad Media era una laboriosa tarea que podía llevar años. Un buen copista podía copiar solo dos o tres páginas al día. Los manuscritos se creaban principalmente en monasterios, donde los monjes amanuenses dedicaban mucho tiempo a copiar obras del pasado. El sistema de "pecia", desarrollado en universidades italianas a principios del siglo 13, permitía dividir un manuscrito en secciones para que varios copistas trabajaran en él simultáneamente, acelerando el proceso.

El precio de reproducir un manuscrito era aproximadamente un florín de oro (equivalente a unos 200 dólares americanos actuales) por cada cinco páginas. Esto significa que un libro completo podía costar alrededor de 20 mil dólares americanos en términos actuales. Este alto costo hacía que los libros fueran artículos de lujo, accesibles principalmente para la nobleza y las instituciones religiosas.

Portada de Epigramas de Marcial.

Pero, la demanda de material para la lectura era muy pobre, la gran mayoría de los europeos no sabía leer ni escribir, solo los grupos de poder y los religiosos tenían acceso a la lectura y la educación. La forma técnica en que se podía producir material impreso a mayor escala era usando madera con grabados, se le conoce como xilografía.

Los fundamentos de la imprenta ya habían sido utilizados por los artesanos textiles europeos para estampar los tejidos, al menos un siglo antes de que se inventase la impresión sobre papel.

Biblia Gutenberg

Todo esto cambió cuando el alemán originario de Maguncia (Mainz), Johannes Gutenberg (Johannes Gensfleisch zur Laden) un 6 de noviembre de 1455, terminó la impresión de la Biblia Gutenberg de 42 líneas que es la versión impresa de la Vulgata, esta edición se había iniciado a imprimir dos años antes -en 1453- poseía 42 renglones en cada columna (2), y estos aparecen a lo largo de sus 1 mil 250 páginas.

Para otras fuentes históricas, Johannes Gutenberg comenzó a imprimir la Biblia alrededor de 1454-1455, no en 1453. Se estima que se produjeron aproximadamente 180 ejemplares de la Biblia de Gutenberg. De estos, 45 fueron impresos en pergamino de piel y 135 en papel. 

Johannes Gutenberg (Johannes Gensfleisch zur Laden).

A los libros que se realizaron entre el periodo de 1453 hasta el 31 de diciembre de 1500 se les llama incunables (Latín: incunabulae: en la cuna), haciendo referencia a la infancia de la técnica de hacer libros a través de la imprenta, se calcula que se produjeron alrededor de 35 mil obras en este periodo, se estima que existieron alrededor de 1200 imprentas a lo largo de 260 ciudades europeas.

Imprenta de tipos móviles.

La imprenta llega a España hasta 1472 , exactamente en Aguilafuente (Segovia) allí se edita el primer libro incunable de España, obra del impresor alemán Johann Parix, de Hendelberg se trató de Sínodo de Segovia. Posteriormente, en 1539 Juan Pablos fundó una imprenta en la Ciudad de México, introduciendo esta técnica en el Nuevo Mundo.

En 1661 surgen los orígenes del periodismo español y primeros anuncios publicitarios llegan a finales del siglo XVII. En enero de 1661, en Madrid y de la mano del periodista Francisco Fabro Bremudán, nace el primer periódico de información general en el país: Relación o Gazeta, impresa por Juan Paredes, la cual evolucionará hasta que pase a llamarse Gaceta de Madrid -semanal y con numerosas réplicas provinciales- con su primera edición el 2 de abril de 1697 y en el que ya se incluyen anuncios por palabras, evolucionando a lo que hoy día es el Boletín Oficial del Estado. La carga propagandística de la Relación o Gazeta se debe a que se realiza bajo los auspicios de Don Juan José de Austria, hijo bastardo de Felipe IV, de quien Fabro es secretario de lengua alemana. Será mensual, aunque en Zaragoza es semanal hasta 1676. En 1762 Carlos III asumirá el privilegio de su impresión. El Diario de Madrid avanza más todavía y en 1857, es el primero en ofrecer regalos para atraer a los lectores a comprar su publicación.

Charles, tercer conde de Stanhope, introdujo la primera prensa de imprimir construida totalmente de acero. En 1803, los hermanos Henry y Sealy Fourdrinier instalaron en Londres su primera máquina de fabricar papel; producía una bobina de papel continuo capaz de hacer frente a una demanda en constante crecimiento. Más tarde, en 1814 Friedrich König inventó la prensa accionada por vapor, revolucionando toda la industria de la impresión. A principios del siglo XVII surgen las primeras relaciones o gazetas de la vieja Europa.

En 1817, Francisco Xavier Mina, un liberal español que organizó una expedición para apoyar la lucha de los patriotas mexicanos por su independencia, llevó a México la primera imprenta de acero, en la que imprimió sus periódicos y proclamas, a esta se le considera la primera imprenta que hubo en el estado de Texas, entonces territorio de Nueva España. En la actualidad se encuentra en el Museo del Estado.

La imprenta de papel continuo nace en 1863 como desarrollo del inventor norteamericano William A. Bullock, quien patentó la primera prensa de periódicos alimentada por bobina de papel, capaz de imprimir los periódicos en rollos en lugar de utilizar hojas sueltas, luego en 1871 el impresor Richard March Hoe perfeccionó la prensa de papel continuo; su equipo producía hasta 18,000 periódicos en una hora.

Primera imprenta en llegar a Honduras.

Foto: Ma. José Erazo y Ana Ma. Ramírez.

En marzo de 1829 el General José Francisco Morazán Quezada, lleva a Honduras la primera imprenta del país. La compró por mil pesos de plata, a Santiago Machado, junto con estos equipos de impresión también se contrató a dos técnicos para su operación. La instalaron en uno de los apartamentos del Cuartel San Francisco en Tegucigalpa. La imprenta inicialmente fue dirigida por el nicaragüense Cayetano Castro, y su primera publicación -04 de diciembre de 1829- fue una proclama del General Francisco Morazán. En el año de 1898 la Tipografía Nacional se instaló en el edificio colonial donde funcionó anteriormente la Casa Real de Rescates, lugar donde se acuñó nuestra moneda hasta el año de 1826.

Ahora vamos a repasar lo aprendido a través de una línea de tiempo. Dale clic aquí para ver la linea de tiempo.

Imagen antigua de la Casa Real de Rescates,
hoy Biblioteca Nacional Juan Ramón Molina.

La Biblioteca Nacional de Honduras surgió en la administración de Dr. Marco Aurelio Soto en el año de 1880. A partir del 13 de enero de 2009 fue renombrada en honor al poeta hondureño Juan Ramón Molina. Visita también la Biblioteca virtual de letras de Honduras ésta está en servicio 24/7 desde enero de 2012.

Qué este bien.

El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.

Día mundial de la publicidad.

La agenda de celebraciones se sigue llenando, y no podía faltar la celebración de la industria de la publicidad que ha definido en el calendario de fiestas la fecha 04 de diciembre como "Día Mundial de la publicidad". Se trata de una jornada para reflexionar sobre el valor de la publicidad, las contribuciones de la industria a la sociedad, y sobre todo para evaluar cómo podemos mejorar de lo que ya estamos haciendo. Al parecer todo dio inicio un viernes 4 de diciembre de 1936, en Buenos Aires, Argentina cuando se fundó la "Asociación de Jefes de propaganda" ésta convocó a un Congreso de Publicidad, en éste se tenía como objetivo la promoción de la enseñanza de la publicidad y también para estrechar vínculos con un espíritu de cooperación, identidad y con el fin de dignificar la actividad publicitaria.

Pieza publicitaria para consola de videojuegos.

Pero, no es la única fecha en que se celebra la publicidad, algunos países han también marcado dentro de sus calendarios una fecha para celebrar a través de las organizaciones, círculos, colegios, instituciones de autorregulación, asociaciones y otros. Se suman a la fecha del Día mundial de la publicidad también:

Octubre, es el mes que los compañeros salvadoreños celebran un mes entero dedicado a celebrar la publicidad y al publicitario o publicista. México, ha seleccionado la fecha 05 de noviembre para su celebración. Brasil, marcó su celebración para el 01 de febrero, Costa Rica ha definido como su fecha el 16 de mayo, Argentina celebra la publicidad el 04 de diciembre junto a Colombia, Venezuela e Italia celebran a la publicidad en mayo 20, y Panamá lo hace el 25 de agosto de cada año.

En el caso de Guatemala, esta celebración inició el 16 de julio de 2004, cuando la Unión Guatemalteca de Agencias de Publicidad (UGAP) llevó a cabo “El Día de la Publicidad”, una fecha dedicada a los publicistas. Durante esta actividad fue invitado como conferencista Miguel Ángel Bañuelos, quien dio una charla titulada “Festivales: Cómo se hacen, para qué valen y para qué deberían valer.” La actividad evolucionó hasta transformarse en el Festival de Antigua. En 2005, esto se realizó bajo la dirección de la UGAP y el apoyo de la Asociación General de Publicistas de Guatemala (AGPG). Para 2007, el Festival de Antigua adquiere los derechos de Premios Jade, de AGPG, y continúa fortaleciéndose con el apoyo del Círculo Creativo de Guatemala.

En España, la anécdota es algo distinta, pues el último viernes de enero de cada año, todos los publicitarios rinden un homenaje a "San Publicito", el patrono español de la publicidad. Para el publicista Fred Bosh hay 3 leyendas que explican su historia. La primera dice que "San Publicito" era un trainee del departamento de cuentas que, intentando ayudar a su equipo, decidió crear una OC en la herramienta de gestión de su agencia. Lo que él no sabía era que todos los cursos de formación que había hecho no le servirían para nada. Cuando el proveedor llamó para que le pagarán una factura, la herramienta primero le pidió su primer hijo, luego un poco de su sangre y por último, su vida. De esa forma "Publicito" se convirtió en el mártir y patrono de todos los que pelean diariamente con las herramientas de gestión en las agencias e publicidad. La segunda leyenda cuenta que "Publicito" trabajaba en el departamento de producción y, tras encontrarse un día con un milagroso briefing que incluía un buen timing, presupuesto de sobra, artes finales ya en su mesa y unos plazos de entrega super coherentes, empezó a imprimir el trabajo y fue tragado por la máquina de 5 tintas. Desde ese día todos los trabajos llevan una tinta directa en su homenaje. La última historia nos cuenta que Publicito era un director de arte que trabajaba por la noche en una gráfica. El cliente ya había pedido 50,000 modificaciones y parecía dispuesto a ir hasta las últimas consecuencias. El último cambio estaba relacionado con el tamaño del logo… lo quería un poco más grande. Y, mientras "Publicito" esperaba la llamada del cuentas para poder irse a casa, terminó aplastado por el enorme logotipo de su gráfica. Su muerte sirvió para recordar que los logos no deben ir nunca más grandes que el anuncio. Si sabes de alguna fecha adicional que no logramos reunir no dudes en compartirnos el dato.

Qué estés bien. Éxitos!

El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de treinta años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.