03 marzo 2010

Fusilar (copiar) vs. originalidad.


La
ética, en una industria como la publicidad es básica y fundamental. Nadie desea hacer negocios con una persona, agencia o empresa que tenga reputación de baja actividad ética.
La originalidad es -por demás- un tema que se asume es parte de la creatividad, adaptar y mejorar es también una tarea que presume es tomada muy seriamente a la hora de proponer un proyecto profesional de imagen institucional, texto publicitario, campaña publicitaria u otro.
Decir además que nunca hemos adaptado algo que hemos visto u oído antes, sería poco honesto. La mayoría hemos pasado adaptando cosas que están dentro de nuestra memoria; que a veces es una bendición y otras una maldición. Hemos acostumbrado más allá de la tolerancia a tomar ideas e inspiración en las mismas fuentes de siempre, además como anunciantes también hemos adoptado una actitud de menosprecio por el verdadero buen talento local, y sobre valorado el trabajo que importamos de otros países, posiblemente el hecho de adaptar y copiar lo hemos practicado tantas veces que la fuerza de la costumbre nos arrastra sin ser consientes de que nos auto limitamos y reducimos nuestro horizonte de opciones, hablando creativamente.
El Internet, permite visitar el trabajo de muchos otros creativos publicitarios en casi cualquier lugar del mundo, además permite el acceso a redes sociales de creativos, museos de publicidad de otras épocas en las que quizá no sabíamos que seriamos creativos o publicitarios, en fin internet es una fuente casi inagotable para observar campañas de publicidad, imagen gráfica corporativa, piezas, spots, etc. Seguro que alguien más ha visto ya lo que nosotros recién vamos descubriendo. Sería una ligereza creer lo contrario, y siempre habrá alguien que se tomará el riesgo innecesariamente.
Por ejemplo, la Agencia de Noticias EFE, usó años atrás un slogan que decía así: Futuro se escribe con "efe", agencia de noticias EFE, que ya para 2006 lo cambió y actualmente utilizan "Eso es". Hoy en 2010, lo vemos adoptado íntegramente, no adaptado, por un banco hondureño que implementó un cambio de imagen corporativa. Así que hoy bien podríamos escribir y supongo que los diseñadores gráficos y copywriters honestos y originales de este país se preguntan ahora mismo si queda algún tipo de respeto o dignidad por su profesión, no creo que los buenos diseñadores y creativos del país carezcan de la capacidad y talento necesario para hacer una propuesta original, digna, y competitiva. Pues este cambio de imagen realizado por la empresa MARQAS con base en EUA no solo adoptó como propio un slogan que no es original, sino además adaptó muy fielmente un imagotipo de una "F" de otra marca de software F- Secure. Dicho sea de paso, F-Secure sí hizo bien su tarea y modificó su imagen gráfica a partir de su propio anterior imagotipo o isotipo.

Resta ver en el futuro inmediato la campaña en mención corrige su error y lo saca del aire o si hacen un nuevo ejercicio de imagen corporativa con un equipo de creativos y diseñadores honestos y "originales". La ignorancia no se justifica, ante la opinión pública.
Actualización, en el sitio web de Marqas han quitado del listado de sus clientes a este banco hondureño, pero no toda la web los ha olvidado.
Tomar ligeramente el no ser original puede dañar a la industria toda. Hoy no solo TOYOTA (la tercera marca más admirada de 2009 según Fortune) está preocupa por el daño que recibe la confianza de sus clientes, honestamente está muy preocupada toda la industria automotriz, pues esto les afecta a todos. Finalmente todos los consumidores menguarán la confianza que habían depositado sobre esta industria.
Te jugarías tu futuro y prestigio profesional por un detalle ético como la originalidad en la creatividad o lo pensarías mejor la próxima vez. Es para meditar el hecho que cualquier error parecido al de este banco con la adopción de esta nueva imagen institucional, será vigilado y comentado a través de la red. Si vamos a dar de que hablar en las redes sociales y en la internet en general, mejor será que hablen bien de tu trabajo y no por derramar combustible para mala publicidad a nuestro paso.

Actualización de la imagen gráfica y slogan del banco hondureño. 25 aniversario.

Qué estés bien.









Pre Producción de un spot de TV.



Así se producían los spots de TV en 1987.
Si ya has finalizado con el desarrollo de los documentos creativos; como la historia a manera de síntesis o escaleta, has pasado a formato de guión de dos columnas o story line y has dibujado en secuencia tu storyboard o guión gráfico o bien has desarrollado hasta un animatic para presentarlo a tu cliente y fue aprobado, es hora de iniciar la pre producción.
Imágenes de un guión gráfico o storyboard.
Nos vendrá bien hacer una reunión con todas las partes involucradas; cliente, productor y director, creativos y discutir a fondo hasta los detalles más insignificantes para matar (eliminar) cualquier posible duda desde el inicio. Iniciaremos haciendo algo parecido a un inventario o radiografía escrita de cada recurso que se haga necesario para llevar a buen termino el proyecto, iniciamos pues haciendo el desglose de pre producción. Contar con un ilustrador (dibujante) que visualice un story board toma a toma en detalles de POV y encuadre, permitirá definir a cada personaje, la iluminación, el vestuario, maquillaje y peinado, locación (localización), así sacaremos máximo provecho a la reunión de trabajo de pre producción.
El storyboard detallado evita errores
de interpretación de la historia escrita.
Luego le agregamos un calendario o agenda de trabajo del proyecto, break down o time table, o como gustes llamarle; cada día se organiza por cada 30 minutos, incluimos columnas para actividad o asignación, responsable y toda la información y datos de contacto de cada responsable.
Plan de rodaje o Timetable.

Ahora podremos poner valor monetario a cada actividad, presta atención a detalles como alimentación, hospedaje, transporte, boletos y demás que pueden meter en apuros los presupuestos y estimados de costos. Considera los impuestos o depósitos que aplican a cada tipo de asignación. Con este estimado de costos podrás salir a buscar cotizaciones con al menos tres casas de producción especializadas en spots de TV. Construye un listado de tomas; utiliza dos columnas, una para la toma ideal y otra para los planos de apoyo o recursos de edición que faciliten el trabajo del editor durante el montaje, algunos le suelen llamar Shoot List y puedes organizarlo de dos maneras o secuencias, una en secuencia de la historia (para el editor) y otra en el orden de realización según el Time Table para el director.
Existe ayuda para realizar la pre-producción de productos audiovisuales a través de una aplicación muy completa, descarga CELTX.
Para finalizar podríamos reunir en una sola hoja; una imagen (pantalla) de cada toma y le agregamos el desglose que corresponda a esa única toma, y sus detalles de fecha, hora, y de secuencia de continuidad de la toma, aquí podremos agregar detalles de continuidad de la toma posterior o anterior, ese documento nos resulta muy útil durante la instalación y montaje de equipos, grips, escenografías y otros.
Star Wars, película sobre un grupo de vaqueros espaciales del futuro.
Una buena pre-producción ahorrará muchos dolores de cabeza y evitará algunos costos adicionales que terminan ahogando o retrasando el proyecto. Una de las herramientas de paga más poderosas para preproducir proyectos de todo tamaño es Movie Magic Scheduling 6.
Puedes buscar en "recuerdos analógicos" algunos ejemplos de proyectos explicados para entender mejor este tema. Aprendamos más sobre el desglose de producción.
Cómo sueles organizar tus proyectos de spots de TV. Cuéntanos algunos tips que te hayan servido durante algún comercial de TV que realizaste.
Qué estés bien.

Mauricio Pineda


El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.



11 febrero 2010

Super Bowl fenómeno publicitario

La final de la NFL de los Estados Unidos hubiera seguido como siempre, una final más de un deporte popular, pero en 1984 Apple lanzó una sola vez un spot de TV -que para muchos es el mejor spot publicitario que se ha hecho hasta hoy- dicen que para obtener la aprobación de esta pieza creada por el equipo creativo de ChiatDay; Woz y Jobs; fundadores de Apple, pusieron toda la carne al asador en contra del resto de los directivos de la compañía. La apuesta valió la pena y hoy día se han de sentir muy orgullosos de haber apostado tan alto ese día. Ese es el tipo de apoyo que una agencia publicitaria necesita de su cliente para hacer cosas realmente innovadoras.
Pero el éxito de este spot aseguró no solo ventas impensables para el recién lanzado Macintoch, sino que también aseguró el derecho a subir el valor del espacio de publicidad del Super Bowl al máximo, y es desde entonces que cada año una de las noticias más esperadas por los publicitarios es descubrir el valor que tendrá para los anunciantes pautarse dentro del evento televisivo más importante de la TV en EUA.
Para este año 2010, la pauta se ubicó por allá de los USA $ 3 millones y Doritos fue uno de los anunciantes más agresivos del evento televisivo. Por supuesto que no fue el único anunciante pero su campaña dejó un "buen sabor de boca".


Otro de los spots que resulto también ser impactante fue Motorola, apostaron por la chica más admirada por el teleauditorio masculino y cuya belleza provoca admiración en muchas mujeres también, su historia me hace pensar en el efecto que podría lograr Marilyn Monroe sobre nuestra generación.



También hubo algo humor para todas las edades y además inteligente. Nos muestra la importancia de accesar nuestras consultas rapidamente y finalmente las calamidades producto de ser lento, en esta oportunidad como la lógica bien nos aconsejaría la tortuga perdió la carrera.


Pero el humor suele ir acompañado de la confusión y la sorpresa. Un fabricante de llantas apostó por el enredo y la conveniencia. Cuando un esposo asustado es puesto a prueba al hacer frente a un grupo numeroso de hombres violentos que desean algo de su propiedad.


El año va iniciando, y una vez más quedamos expectantes de conocer la nueva cifra que traerá tras de sí la final de NFL de 2011. Crees que habra un aumento significativo o se quedará en tres millones de dólares el valor de la pauta en el próximo Super Bowl. Esperemos que el ganador del año que inicia siga siendo la buena creatividad, y que el próximo año sigamos disfrutando de las mejores piezas publicitarias audiovisuales.

Que estés bien.

Mauricio Pineda


El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.


The Super Bowl Phenomenon

The NFL finals would have been like any other final of any other given sport event, but in 1984 Apple launched a one-time TV spot, that many assure has been the best TV spot ever made. It is said that, to get the spot made by ChiatDay creative team, Woz and Jobs; the Apple founders, bet all odds against the directive board of the company. The bet was very well worth it and today they must be all very proud to have bet on it that day. That’s the kind of support that a creative agency needs from their clients to make real innovative things.
But the success of the spot did not only assured the sales for the recently launched Mac, but also assured the price raise of the Super Bowl ad space. Since then, every year, one of  the most waited news by advertisers is to find out the value for the announcers to be given a spot in the most important televised even in the United States.
For this 2010, an ad went somewhere around $3M and Doritos was one of the most aggressive announcers of the event. Of course they were not the only ones, but it sure did left a “good after taste”.
Another spot that turned out to be as shocking came from Motorola, they bet on the most admired woman by the male viewers and whose beauty provoked admiration in women, her story makes me wonder on the effect that Marilyn Monroe would’ve made on our generation.
There was also smart humor for all ages. This one shows us the importance to access our queries fast and finally the calamities of having a slow product, seeing how logic would tell us that the tortoise “lost the race”.
But humor usually goes hand in hand with confusion and surprise. A tire maker bet on entangling and convenience. When a scared husband is tested in front of a group of violent men that want something of his.
The year is starting and once more we are left wondering on the new quote on spots this 2011 for the NFL finals. Do you think there will be a significant raise or it will be left on $3M for the next Super Bowl? Let’s hope that the winner of this year is still the good creativity and that next year we will keep on enjoying better commercials. 

Be safe

Mauricio Pineda

Traslation by MJ Sandoval

28 enero 2010

Facturación publicitaria

Después de meses de confinamiento que afectaron el consumo de los contenidos en los medios, la pauta de la publicidad. Nuestros comportamientos cotidianos y hábitos sufrieron muchos cambios. Durante el cierre del año 2022 pudimos observar cambios positivos en la compra de publicidad en los Mass Media en el mercado norteamericano.

En el cierre del año 2022 la inversión de los anunciantes del mercado de los USA de compra de espacios publicitarios en medios vivió un aumento en la facturación. Mientras los medios digitales tuvieron un aumento considerable del 5% respecto al año pasado, el gasto en medios ATL; TV, Radio y Revistas se redujo en un 15%, 10% y 12% respectivamente, durante octubre de 2022. Otra cifra interesante es el aumento considerable del 30% en los medios exteriores o de vía pública (Por ejemplo: vallas publicitarias, afiches, aeropuertos, trenes metropolitanos, entre otros). Además, hubo un crecimiento considerable en la inversión en periódicos. Dando como resultado un aumento del 13% con respecto a octubre del año pasado. A través de un estudio de la ANA (Asociación Nacional de Anunciantes) en los USA, pronosticó un aumento considerable de la inversión en publicidad para este cierre de 2022. Su análisis se basa no solo en el máximo histórico de este período, sino en los principales eventos de fin de año, como: la Copa del Mundo de la FIFA, las elecciones norteamericanas y las vacaciones de la población tras sufrir de un largo período de cuarentena.
La relación entre el PIB mundial de 2022 y la facturación publicitaria global de 2022 es de dependencia directa. A medida que el PIB mundial aumenta, también lo hace la facturación publicitaria global. Esto se debe a que las empresas invierten más en publicidad cuando la economía está creciendo. La publicidad es una herramienta importante para las empresas para llegar a nuevos clientes y aumentar sus ventas.
En el año 2022, el PIB mundial se estima que sea de 97.8 billones de dólares. La facturación publicitaria global se estima que sea de 641.9 mil millones de dólares. Esto representa un crecimiento del 9.7% con respecto al año 2021.
El crecimiento de la facturación publicitaria global se debe a varios factores, entre los que se incluyen: El crecimiento de la economía mundial
El aumento de la digitalización
El cambio de comportamiento de los consumidores

El crecimiento de la economía mundial genera más ingresos para las empresas, lo que les permite invertir más en publicidad. El aumento de la digitalización ha hecho que la publicidad sea más eficaz y asequible. El cambio de comportamiento de los consumidores, que pasan más tiempo en línea revisando contenidos en las redes sociales, ha hecho que la publicidad digital sea más importante que nunca.
Se espera que la relación entre el PIB mundial y la facturación publicitaria global continúe en el futuro. A medida que la economía mundial siga creciendo, también lo hará la inversión publicitaria global.


Entre las miles de agencias publicitarias que están funcionando hoy mismo en el mundo entero, debe de existir al menos una que podamos clasificar como la número uno. Pero, ¿Cómo se hace para descubrir cuál es la mejor? ¿La mejor agencia publicitaria será aquella que posea mayor cantidad de clientes, o la que tiene mayor cantidad de oficinas alrededor del mundo, será aquella que crea mayor cantidad de puestos de trabajo, será la mejor agencia la que administre las marcas de mayor prestigio? En todos los casos la respuesta será NO.
La industria publicitaria, ha definido como su indicador más aceptado a la facturación publicitaria en medios. Algunos también le llaman gasto publicitario, inversión publicitaria o simplemente revenue. Bueno, ahora parece que sí vamos a contar con el indicador más exacto que nos ayude a definir a la agencia No. 1 de un mercado durante un período de tiempo definido. (Sólo que la facturación publicitaria debería incluir no solo el monto de la inversión que adquieren las agencias publicitarias a nombre de sus marcas anunciantes, debería también incluir los datos de inversión que los anunciantes compran de una manera directa.) Esto ocurre cuando una empresa anunciante acude de manera individual a negociar y comprar sus propios espacios para pauta publicitaria a cada empresa medio de comunicación, así este volumen de compras vendría a sumarse al esfuerzo que realizan las agencias con los anunciantes más constantes de la industria, empresas que han descubierto que gran parte del crecimiento de sus modelos de negocios depende -en parte o en mucho- a la labor que cumple la publicidad en beneficio de sus marcas y productos. La facturación, que compartimos en esta oportunidad en este post está incluyendo las compras directas y la porción que las agencias colocaron y que suele ser de cerca del 60% del total del mercado total. Además, de las bonificaciones reinvertibles que se reciben como estimulo del medio para motivar la inversión de la compras anteriores a la fecha.

La facturación publicitaria es el valor total de los ingresos generados por la venta de espacios publicitarios en medios de comunicación, como periódicos, revistas, televisión, radio, internet, etc. Incluye tanto la publicidad tradicional como la digital. En términos más simples, la facturación publicitaria es la cantidad de dinero que las empresas pagan a los medios de comunicación para promocionar sus productos o servicios. La facturación publicitaria es una métrica importante para la industria de la publicidad. Se utiliza para medir el tamaño y la salud de la industria, así como para comparar el rendimiento de diferentes medios de comunicación.

Los medios de comunicación se suelen clasificar a partir de su porcentaje de comisión; en medios ATL y BTL. Los medios ATL, suelen incluir a un grupo como la televisión, la radio, y la prensa, y los medios BTL suelen ser la publicidad exterior, de POP, merchandising y otros. Lo que define su clasificación es si la comisión del medio es igual a, superior a, o bien inferior al 17.65%.
En la historia reciente, hemos venido observando que el orden de preferencia de los anunciantes en su inversión publicitaria en medios ATL suele mostrar un preferencia por el medio televisivo como aquel medio que capta la mayor cuota de presupuesto por espacios publicitarios. En muchos mercados, la prensa escrita ocupa el segundo lugar y el tercer lugar lo solía ocupar la radio. Pero últimamente, lo vino a ocupar el InterNet, y la radio ha bajado una posición; puesto que ahora suele ser el medio en la posición No. 4. Con todo y esta realidad local,  existen países en donde la radio comercial sigue siendo el No. 2. En conjunto los medios BTL suelen ocupar el lugar No. 5.
El año 2008, fue el último de un ciclo de años con crecimiento constante y que se observó por varios años seguidos, este periodo de crecimiento constante que vino a terminar en el año 2009. Por varios factores en el mercado global y más aún por el mercado local.
La facturación publicitaria del año 2009  en el mercado publicitario de Honduras, en ese año en particular fue afectada por todo tipo de crisis, incluyendo terremotos, crisis política, aislamiento de parte de países cooperantes, cierre de fronteras con los países vecinos, entre otros. Prácticamente, no se observó la tan esperada inversión mediática por los candidatos a elección presidencial y de diputados al Congreso Nacional. Hubo un mínimo esfuerzo publicitario del mercado electoral y sumado a esto sectores de la sociedad que hacían llamados a no ir a votar. En medio de la mayor crisis política llegó la clasificación de la Selección nacional mayor de fútbol masculina al mundial de FIFA en Sudáfrica 2010, con todo la alegría y buen clima emocional este evento televisivo alcanzó muy poco eco publicitario.
En Honduras, para la firma local de monitoreo y facturación de publicidad en medios Publisearch, el año 2009 dejó los siguientes datos en millones de dólares:
  1. Televisión:     USA $ 162.14 millones
  2. Prensa:           USA $ 83.84 millones
    Radio:             USA $ 4.387 millones
  3. TOTAL ATL:    USA $ 250.37 millones
El comportamiento de la facturación publicitaria de Honduras en el caso de las agencias publicitarias, reveló movimientos en la posición que venían ocupando éstas en otros años anteriores. Veamos los primeros 10 en facturación durante los primeros 3 trimestres de 2009:
  1. Mass Saatchi & Saatchi Publicidad.
  2. Publicidad Comercial LOWE.
  3. McCann Erikson.
  4. Ogilvy.
  5. DDB Honduras.
  6. Zeus JWT.
  7. BBDO Honduras.
  8. Talento Grey.
  9. Calderón Leo Burnet.
  10. Publicistas.
La facturación publicitaria de los principales 15 anunciantes del país por marca y por su categoría en el año 2009 se colocaron en el orden de mayor a menor así:
  1. Tigo, telefonía celular y datos.
  2. Digicel, telefonía celular y datos.
  3. DIUNSA, tiendas.
  4. Claro, telefonía celular y datos.
  5. Interacel, promociones.
  6. UNILEVER, productos de consumo varias marcas.
  7. Cervecería hondureña, varias marcas de bebidas.
  8. La Colonia, supermercados.
  9. Pepsi Cola, bebida no alcoholica.
  10. Banco Ficohsa.
  11. Infarma, medicamentos para consumo popular.
  12. Coca Cola, bebida no alcohólica.
  13. Banco Atlántida.
  14. Colgate pasta dental.
  15. Lady Lee, tiendas por departamentos.
Qué estés bien.

Hasta la próxima oportunidad, esperamos tus comentarios.










El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.

14 diciembre 2009

El retrato.

Así es como llamamos a la imagen gráfica que representa el rostro de un humano. Hoy es muy común guardar retratos artísticos para nuestra Carrera de Vida, chat, sitio de socialización en línea, o fotos de identificación para documentos personales de carácter formal u oficial. Puede acudirse a varias técnicas para lograrlo, imagenes fotográficas y al talento de un dibujante o pintor.
Esa imagen virtual de nuestro rostro ayuda a confirmar y verificar nuestra propia identidad, ya sea en una pantalla o monitor y bien sobre algún tipo de papel o algún otro material.
Los niños, mientas son bebés suelen reconocer los rostros de los familiares más cercanos grabando en su memoria ciertos detalles del rostro, los pintores acuden muchas veces al canon del rostro en base a las proporciones (ancho y alto) de la nariz para analizar todo el rostro y desarrollar un retrato.
Si vas a usar una cámara de fotografía como herramienta, me gustaría que antes recordaras algunas cosas que pueden ayudarte a lograr una mejora en el álbum familiar .

1. La cantidad es importante, toma muchas fotos y opciones luego haz la selección de las mejores. Si hay oportunidad repite muchas veces aquellos ángulos que favorecen a tu(s) modelo(s).

2. Estudia los distintos ángulos que puedas usar para explorar el mejor "lado" de cada persona.

3. Si te es posible toma las fotos al nivel de la mirada o de los ojos de la persona o grupo, si puede un poco más bajo (altura del pecho o abdomen) todavía mejor.

4. Controla el ambiente de la sesión de fotos, si te es posible toma el gobierno del momento y dirige con seguridad a los modelos, pide exactamente lo que buscas y mantén un clima agradable.

5. Algunas cámaras tienen escenas predeterminadas para Retratos, aprende a usarlas tienen muchas ventajas que harán de tus fotos algo digno de observar.
6. Aleja a tus modelos de las paredes, muros u otros si trabajas con flash. Las fotos con una pared de fondo no resultan muy atractivas, son mejores los fondos que hagan complicidad con las personas y su actitud.

7. La sonrisas no tienen que ser muy marcadas, la mayoría de veces sólo una ligera sonrisa es suficiente.

8. Si estas junto a un paisaje cautivante tus modelos podrán mostrar una actitud de observadores del paisaje, sin ver a la cámara. Pero de no ser así te recomiendo que siempre miren a la cámara.

9. El flash, es muy valioso su uso como luz principal o de relleno, pero si lo usas a menos de 2 metros tendrás fotos muy pálidas o quemadas.
10. El vestuario de un solo color intenso (azul, verde, amarillo, rojo, naranja, etc.) añade color a tus fotos, el sol de la mañana logra los colores más intensos. Los ojos verdes se resaltan con camisas o blusas verdes, los ojos azules con ropa azul, las ropas blancas y negras no siempre favorecen el color exacto de la piel. El vestuario azul favorece pieles trigueñas, blancas, rosadas, etc.

11. Recuerda usar encuadres o planos que enmarquen exactamente lo que deseas comunicar con tu foto, ya sea proximidad o distanciamiento. (Ver encuadres en este mismo blog). Además aprende más sobre ejes, líneas de composición y reglas básicas de ordenamiento de elementos.

12. La mayoría de nosotros como observadores preferimos ver personas felices en la fotos, la gente feliz o alegre llama a nuestra atención con fuerza.

Observar, eso es lo que se demanda de un fotógrafo, es la capacidad de ver con la cámara aquellas cosas que el ojo no ve a simple vista. Si desarrollas tu capacidad de observar, aprenderás también a ver las partes del todo, dicho de otra forma el universo está formado de muchas cosas más pequeñas deja que los demás las observen en tu fotografías.
Asegurate que los ojos estén perfectamente enfocados, o busca bien el enfoque defina correctamente los labios. Puedes también leer un curso completo de Fotografía Digital, hacer click aquí.
Hasta otra entrega, comparte los tips que te funcionan mejor al tomar fotos de retrato.
Que estés bien,

Mauricio Pineda


El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.





A portrait
That’s what we called the graphic image that represents the human face. It is very common today to keep an artistic portrait for our resume, chat, social network or ID photos for personal documents. There are many techniques to achieve it, photographic images or the talent of an artist.
That virtual image of our face helps conform and verify our identity, either through a screen or monitor or over paper or some other material
Babies usually recognize familiar faces memorizing certain details of the face, painters go to the canons of the face based on proportions (width and height) of the nose to analyze the rest of the face and develop a portrait.
If you’re going to use a camera as a tool, I would like to recommend a few things that will help you improve a family album.
1.       Quantity: It’s important to take a lot of pictures and options then, make a selection of your best ones. If there’s a chance, repeat those angles that favor your model(s).
2.       Try Different angles that will help you exploit each person’s best angle.
3.       If possible, take your pictures eye level¸ if you could take them a little lower (bust or abdomen) even better.
4.       Control your surroundings in the photo shoot, if possible take the power of the moment and lead your models with confidence, ask exactly for what you need and keep a warm environment.
5.       Some cameras have preset scenes for portraits, learn how to use them, they have tons of advantages that will make your photos worthwhile.  
6.       Keep your models away from the walls, if working with flash. Pictures with a dull wall are not very attractive, they’re better with backgrounds that go in compliance with people and their attitude.
7.       Smiles don’t have to be so obvious; a little smirk should be enough.
8.       If you’re next to breathtaking scenery, your models could pose as observers, not looking at the camera. If not, I recommend you to always look at the camera.
9.       The flash is very valuable as a spot light or fill light but, if you use them in less than a 2 meter distance your photos will look opaque or burned.
10.   Clothes in an intense color (blue, green, yellow, red, orange, etc.) adds color to your pictures, morning sun makes more intense colors, green eyes intensify with green shirts, blue eyes with blue clothes, whites and blacks don’t always favor with skin tones, blues help with dark skin, white, pink, etc.
11.   Remember to frame exactly what you want to communicate in the picture, whether it is proximity or detachment (see more on frames on this blog). Also, learn more about axis, composition lines and basic rules to element hierarchy.
12.   Most of us, as observers prefer happy people in pictures, happy people call to our attention more.
Observing, that is what is demanded from a photographer, is the capacity to see through camera those things that the eye is incapable to catch. If you develop your ability to observe, you will also learn to see the parts of the whole, said this way, the universe is made up of millions of tiny things.
Make sure the eyes are perfectly focused, or find a focus that defines the eyes.
Until a next entry, share the tips that work best with you when taking portraits.
Be Safe.

Mauricio Pineda
Translations By: MJ Sandoval