23 julio 2009

Vota por tu favorita





¿Cuál es tu favorita? Haz click para ampliar y ver mejor. Revisa bien cada una y escoge aquella pieza de publicidad gráfica que más te gusta, coloca una calificación de 1 a 10, siendo 1 la más baja calificación y 10 la mayor. Qué estés bien

Mauricio Pineda

Como ser el mejor ejecutivo de cuentas.



Un ejecutivo de cuenta es algo así como el puente entre la agencia publicitaria y el cliente, para la empresa anunciante un ejecutivo de cuenta representa a toda la agencia y para los demás compañeros de la agencia publicitaria el ejecutivo representa al cliente.
James Walter Thompson, lo consideró parte vital del negocio de la agencia publicitaria moderna y se aventuro a crear este puesto al descubrir su importancia y valor.
Herramientas y competencias que te harán un excelente ejecutivo de cuentas.
¿Entonces cómo se puede llegar a ser el mejor ejecutivo de cuentas de la agencia, o como lograr que la agencia de publicidad cuente con los mejores ejecutivos de cuenta?
Para empezar, veamos solo tres cosas; un buen ejecutivo conocerá todo sobre la empresa anunciante, conocerá todo sobre la marca y el producto, conocerá todo detalle sobre la comercialización de su marca.
Pero también sabrá todo acerca de la competencia y sus estrategias, sobre el consumidor, sobre la persona de su cliente, personalizará como propia la marca del cliente; ahora será nuestra marca, gestionará alta motivación para su equipo de trabajo, sus cuentas asignadas y marcas resultan con alto desempeño y rentabilidad para ambos, es digno de toda la confianza de su cliente, es responsable, sabe decir no cada vez que es imposible cumplir, experto en estimar tiempos de entrega prudentes, mide sus promesa y antes de hablar verifica, supervisa y se asegura de que sus proyecto están bien, se hace deseable ante sus cuentas, conserva sus cuentas.


¿Qué talentos deberá desarrollar el ejecutivo de cuentas?
Entre los talentos que deberá tener bien desarrollados están: Se comunica de manera excelente por escrito, atento a cada detalle, sus relaciones entre departamentos de la agencia son sanas, ejerce control sobre el tiempo de los proyectos en proceso, de sus presupuestos, investigación y realización. Participa activamente en estrategias de medios y de creatividad, mantiene bien informado a su supervisor y pide consejos oportunamente, igual a su equipo de trabajo, supervisa, motiva y evalúa a sus asistentes, está alerta sobre potenciales nuevas cuentas, conoce que es más importante saber escuchar que saber hablar, dirige y conduce reuniones con clientes y proveedores profesionalmente, redacta con claridad, es breve, claro, ordenado y lo hace persuasivamente, en su comunicación oral va al grano, se mantiene en foco, siempre con buenos modales, promueve la lealtad a su agencia y sus lineamientos, es un apasionado de la excelencia, convencido de las ventajas del trabajo en equipo, en su apariencia es impecable.

Qué estés bien.

Mauricio Pineda



El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.

22 julio 2009

¿ Cuál es el papel del papel ?


Un día en el templo de Jerusalén había un hombre inclinado escuchando las acusaciones que le hacían a una mujer, mientras los oyentes observaban asombrados aquella escena, él se puso a escribir en la tierra. El resto de la historia trata de cómo una persona sin opciones de vida encuentra salida a la muerte al tener un encuentro con Jesús.

A lo largo de la historia, la humanidad ha utilizado diversos materiales para la escritura antes de la invención del papel. Entre estos materiales se incluyen ladrillos de barro, piedras, madera y tejidos de fibras vegetales. Las civilizaciones antiguas, como los mayas, desarrollaron avanzadas técnicas de tejido utilizando fibras vegetales como el algodón y el maguey. En cuanto a los códices aztecas, estos manuscritos pictográficos eran principalmente elaborados con papel amate, hecho de la corteza de ciertos árboles. Los códices aztecas que sobrevivieron a la conquista española son valiosos testimonios de la cultura y el conocimiento azteca. 
En América precolombina, diversas culturas desarrollaron técnicas ingeniosas para crear soportes de escritura y otros usos a partir de fibras vegetales. En Mesoamérica, los mexicas (aztecas) fabricaban papel amate utilizando la corteza del árbol de amate (Ficus insipida). Este proceso comenzaba con la recolección de la corteza, que luego se remojaba en agua y cenizas para ablandarla. Posteriormente, la corteza se batía hasta formar una hoja plana y uniforme. El papel amate no solo se usaba para códices y documentos, sino también en ceremonias religiosas, reflejando su importancia cultural y espiritual.
En los Andes, las culturas precolombinas como los incas empleaban fibras vegetales y animales para sus textiles. Utilizaban algodón, domesticado hace unos seis mil años, y fibras de camélidos como la llama, la alpaca y la vicuña. Aunque no producían papel en el sentido estricto, sus técnicas de tejido y manejo de fibras eran igualmente sofisticadas y fundamentales para su cultura y economía. Estas prácticas demuestran una profunda comprensión de los recursos naturales y una habilidad notable para transformar materiales vegetales en productos útiles y duraderos. Este conocimiento ancestral subraya la creatividad y adaptabilidad de las civilizaciones precolombinas en el uso de los recursos disponibles.
Hace mucho tiempo en Asia, específicamente en lo que hoy conocemos como China, un ministro del imperio chino llamado Ts’ai Lun, alrededor del año 105 d.C., utilizó fibras de seda y algas para crear un material similar al papel que conocemos hoy. Ts’ai Lun se inspiró en un invento anterior, creado entre los años 247 y 194 a.C. por Han Hsín, que consistía en una especie de fieltro parecido a la guata. Con el tiempo, la seda fue reemplazada por hilos de lino, cáñamo y ramio, hasta llegar a utilizar madera de morera asiática, gampio y mitsumata. Esta tecnología de fabricación de papel se extendió a los países árabes, quienes establecieron la primera fábrica de papel en Samarcanda en el siglo VIII. Desde allí, el conocimiento se difundió a través de la España árabe hacia el mundo occidental.
En 1789, un francés llamado Louis-Nicolas Robert desarrolló una máquina capaz de producir una cinta continua de papel de unos 60 cm. de ancho. Esta máquina fue perfeccionada en 1804 por los hermanos ingleses Henry y Sealy Fourdrinier, quienes mejoraron su diseño y funcionalidad, sentando las bases para la producción moderna de papel. Ver línea de tiempo sobre la historia de la imprenta. Hacer clic aquí.
Papel visto desde un microscopio.
Por papel vamos a entender un tejido de fibras unidas tanto físicamente por estar entrelazadas a modo de malla como químicamente por puentes de hidrógeno. Se trata de una estructura obtenida sobre la base de fibras vegetales de celulosa, las cuales se entrecruzan formando una hoja resistente y flexible, los árboles que aportan su fibra suelen ser pinos, eucaliptos y algodón, hoy se usan también telas o trapos viejos. El papel es un material esencial en múltiples industrias, cuya fabricación se basa en la transformación de fibras vegetales, principalmente de celulosa, obtenidas de la pulpa de madera. Este proceso comienza con la trituración de la madera y el tratamiento químico para separar las fibras de celulosa. La pulpa resultante se mezcla con agua para formar una suspensión que, al ser vertida sobre una malla fina en una máquina de papel, permite que el agua se drene y deje una capa de fibras entrelazadas. Este entrelazado, junto con los enlaces de hidrógeno que se forman entre las fibras, confiere al papel su resistencia y flexibilidad. La hoja húmeda se somete a prensado y secado, y puede recibir tratamientos adicionales para mejorar sus propiedades superficiales.
La estructura de las fibras en el papel es crucial para sus características finales. Durante la fabricación, las fibras se alinean en la dirección del flujo de la máquina, lo que influye en la resistencia a la tracción y la capacidad de absorción de tinta del papel. Este alineamiento y la formación de enlaces fuertes entre las fibras son fundamentales para la integridad estructural del papel. Además, los tratamientos de acabado, como el recubrimiento y el calandrado, pueden modificar la superficie del papel para aplicaciones específicas, mejorando su suavidad, brillo y capacidad de impresión. Este conocimiento detallado del proceso de fabricación y la estructura de las fibras es esencial para innovar y optimizar la producción de papel en la industria moderna.
En publicidad los papeles que usamos más son:
  • Estucados de alto brillo.
  • Estucados arte.
  • Estucados modernos.
  • Papeles revista.
  • Papel fino.
  • Cartulinas no estucadas.
Sobre esta base(sustrato) es que se imprimen los layouts con las soluciones gráficas propuestas que una vez corregidas y aprobadas por el anunciante son impresas y publicadas en los medios impresos, hojas volantes, brochures, en fin todo lo que se nos pueda ocurrir. Hasta otra entrega de Pensamientos Maupinianos, que estés bien.









El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.




What is the paper’s role?

One day in the temple of Jerusalem there was a man listening to the accusations that were being made to a woman, meanwhile the people looked amazes to that scene, he started writing on the ground. The rest of the story talks about how a person without options finds the answer to death by meeting Jesus.

We have not always written in paper, long ago we wrote in rocks, wood, vegetable fiber. The Mayan in Honduras produced tissues from the leaves of wild fig trees around the X century.

Some time ago in Asia, around what we call China today, a man named Tsai Lun in the year 105 BC, used silk fibers and algae to make a tissue like today’s paper, thereafter silk was substituted with flax, hemp, ramie, until getting to the mulberry Asian wood. This technology went to the Arab countries and to the occidental world.

We understand paper as a tissue of bonded fiber interwoven by mesh and chemically by hydrogen bonds. It’s a structure derived from the base of vegetable cellulose fibers, which are interwoven forming a resistant and flexible sheet, the trees used, usually are pines, eucalypts and cotton, nowadays fabrics and old rags are used as well.

In advertising the most used are:

·         Coated high-gloss

·         Coated art.
·         Magazine papers.
·         Fine paper.
·         Uncoated cardstock
On this base (substrate) in which the layouts are printed with the graphic solutions once corrected and approved by the announcer, they are printed and published in print: flyers, brochures, and whatever else you could think.
Check out www.adsoftheworld.com for some amazing prints, everyone needs a good dose of creativity.
Until next time, be safe

Mauricio Pineda

Translated by: MJ Sandoval


20 julio 2009

CD Disco compacto de audio digital



Fue en el año de 1979 que el holandés Kornelis Antoine -Kees- Schouhamer Immink, nacido el 18 de diciembre de 1946, ingeniero de la compañía Philips y el ingeniero eléctrico japonés Toshitada Doi (土井 利忠) nacido el 02 de febrero de 1943, de Sony que terminaron su proyecto de un soporte para audio 100% digital que superará la calidad disponible -hasta entonces- de los audio cassettes (cajitas compactas de audio) y a los LP de 33 1/3 revoluciones por minuto de acetato/vinil que eran la norma de la industria musical, entonces el walkman de Sony era el rey de los equipos o reproductores portables de audio personal.
Kornelis Antoine Schouhamer Immink
Las primeras grabaciones disponibles en CD fueron la sinfonía alpina de Richard Strauss, los valses de Frédéric Chopin, en 1981 ABBA publicó The Visitors que se grabó, mezcló y masterizó digitalmente entre marzo y noviembre de ese año, y seguido del relanzamiento  en CD del album de Billy Joel, 52nd street, que había sido producido originalmente en 1978.
CD The visitors de ABBA.
Contraportada del CD de Billy Joel calle 52.
Los CD´s tienen una medida de tiempo disponible de 74-80 minutos en archivos de audio digital CDA,(suficiente para grabar completa la Novena Sinfonía de Beethoven) su diametro exterior es de 118 mm.(5") y su centro tiene una abertura de 15 mm, que corresponde a una moneda de 10 centavos de florín de Holanda en la que se inspirarón sus creadores, el ancho corresponde al bolsillo standard (5 pulgadas) de una camisa de hombre donde debería guardarse sin problema un CD, hecho de policarbonato de plástico y también incluyen una capa de alumnio refractante.
Toshitada Doi (土井 利忠)
En el disco de 1.2 mm de grosor hay cuatro capas diferentes con funciones muy específicas:
 A. Capa de policarbonato de plástico. Lugar donde se graban los datos.
 B. Capa reflectante de aluminio, plata u oro.
 C. Capa de laca protectora.
 D. Capa para etiqueta impresa.
Capas de un CD tradicional.
El área de impresión de un CD-DA va desde los 116 mm. del lado externo hasta 23 mm. del centro. Los CD que usamos en nuestros equipos de sonido stereo de casa son del tipo CD-DA (Disco compacto de audio digital) almacenan hasta 80 minutos de archivos de audio en formato CDA o lo que equivale a WAV a 44.1 kHz y 16 bits, y que son ligeramente distintos a los que usamos en las bandejas de nuestras computadoras CD-ROM.
Portada del CD Thriller de M.J.
Los tres albumes más vendidos de la historia del CD son en orden de mayores ventas:
Michael Jackson, Thriller, 42.1 millones, AC/DC Back in black, 25.3 millones, y Pink Floyd, The dark side of the moon, con 22.4 millones de CD vendidos. (Esta información es muy variable pero aún así la incluyo para satisfacción de algunos fans.)
Los CD originales vienen grabados en un formato de audio digital que se llama CDA, y es muy parecido al wav (waveform audio file de Microsoft) pero con condiciones muy exactas como 44.1 kHz y 16 bits en sonido monofónico o stereo y un minuto de grabación demanda de 5.3 Mb. El CD, para estas fechas ha dejado de ser un soporte físico atractivo para un importante sector de consumidores de música, éstos prefieren los archivos de audio comprimido de Moving Picture Expert Group que desarrolló en 1995, por todos nosotros conocido como MP3 y por su versión mejorada el MP4.

A pesar de la caída de sus ventas el CD -todavía- es rentable. “Los sellos musicales se han dado cuenta que necesitan un formato de respiro entre las ventas online y los formatos tradicionales. Ese formato es el CD”, dice Mark Mulligan, de Forrester ResearchOtros especialistas de la industria musical concuerdan con esta opinión aunque sea en menor medida pero en las tiendas sigue funcionando la presencia del disco compacto. “La realidad es que ahora ésta es una herramienta mercadológica (multimedial) y no -sólo- un vehículo musical”, dice el analista de la CEA. Los conocedores recordarán quizás cómo hace unos años, el director de EMI Music, Alain Levy, prometió que convertiría al CD en un “compendio de contenidos” para tener ventaja sobre sus competidores añadiendo letras, fotos, y otros datos.




Hasta otra entrega de Pensamientos Maupinianos, que estés bien.

Mauricio Pineda


El autor de este post es publicitario, creativo y productor audiovisual y ha incursionado exitosamente como docente universitario para el Instituto de Mercadotecnia y Publicidad de México, así como en la UNITEC en Honduras desde hace más de veinte años. Es asesor publicitario independiente, redactor de artículos sobre publicidad, conferencista y blogger.




Instagram

Historia del spot de TV


Antes de surgir la televisión (TV) o "radio con imagen", los hermanos Lumière realizaron varios proyectos para financiar sus películas, uno de esos fue un testimonial para "Lejía" en 1898, y en 1904 realizaron un infomercial para Moët et Chandon, y se sabe también de otro para agua mineral Evián.

Un segundo evento sobre el inicio del audiovisual publicitario ronda también a los hermanos Lumière, cuando introdujeron marcas comerciales en su catálogo de audiovisuales algo que siguió  en el año 1896, cuando Alexander Promio (que fue uno de los operadores más destacados de la empresa), filmó en Suiza la película Les Laveuses, en la que el protagonista de la escena era el jabón Sunlight, fabricado por la casa Lever Brothers (hoy Unilever). En este sentido, es interesante recordar que los Lumière extendieron su imperio por Europa a través de concesiones legales que permitían a operadores de distintas zonas geográficas la posibilidad de explotar el cinematógrafo en su jurisdicción. A la vez, enviaban a sus propios operadores a filmar escenas de distintos lugares del mundo para, de este modo, aumentar su catálogo de películas. Se da la circunstancia de que el concesionario de la casa Lumière en Suiza, François-Henry Lacanchy-Clarkeera, a su vez, era el agente legal de la firma Lever Bros, el fabricante del jabón Sunlight. En el año 1896, a Lavanchy-Clarke se le ocurrió utilizar el cinematógrafo para promocionar los jabones Sunlight y lo puso en escena, usando el jardín de su propia casa, un cartel publicitario de la marca. De esta filmación, que realizó con la ayuda de Alexander Promio, así surgió la primera película de contenido estrictamente publicitario de la que se tiene conocimiento.
En América -especificamente en los Estados Unidos- fue Edwin S. Porter, ayudante de Thomas Alva Edison, quien realizó el primer anuncio filmado que se conoce. Data del año 1898 y anuncia la marca de whisky Deward’s-It’s Scotch. Un año más tarde, en 1899 y en Inglaterra, Arthur Melbourne Cooper, considerado uno de los posibles inventores del paso de manivela, colaboró en la promoción de unos cerillos con las que se recaudaban fondos para las campañas del ejército británico para el sur de África. El paso de manivela, sirvió también al realizador francés Georges Méliès para realizar una gran cantidad de obras cómicas en las que insertaba el nombre de los anunciantes que acudían a él para que su nombre apareciese en las películas de este mago del cine. A estas películas publicitarias también se les llamada "filmlets" y duraban menos de 2 minutos.

Publicidad gráfica para televisores HDTV en la actualidad.
La TV nace en algunos mercados -EUA- como un medio comercial como la ABC, NBC, CBS, pero también surgen las televisoras del estado -Europa- como la BBC inglesa, la RAI italiana, la RTVE española entre otras, y no olvidemos a las televisoras religiosas que captan donativos para funcionar; CBN, TBN, entre otras. La TV comercial en su inicio sólo conocía la figura del patrocino completo que garantizaba presencia publicitaria en una serie de espacios programados que a lo largo de una temporada (del otoño a la primavera) era financiado por empresas de gran capacidad de inversión publicitaria como las fabricantes de carros, y productos de cuidado personal entre otros. En esos días la TV comercial tenía pocos espacios de participación para los anunciantes dado lo alto del precio de los patrocinios, a pesar que muchos eran los anunciantes que deseaban estar allí.

Primer spot de TV, creado por Ted Bates & Co. para Anacin.
Esto cambió en 1954 en Nueva York, cuando desde el restaurante francés Baroque de la calle 53 del este de Manhatan, Roser Reeves y sus compañeros de trabajo de Ted Bates & Co. hicieron un "rayadito" (boceto de un storyboard) de lo que sería el primer Spot de TV. Este iba a tener una medida de 60 segundos y anunciaba a la marca de medicamentos para el dolor de cabeza y cuerpo " Anacin". No fue para nada bonito, ni resultaba muy agradable pero sí fue muy efectivo y las ventas del producto crecieron a cifras inimaginables entonces.
El spot de TV, pasó luego a tener una medida standard que quedó en los 30 segundos. Y creó la posibilidad de anunciarse en TV sin necesidad de ser un patrocinador de un espacio completo, es aquí surgen entonces dos espacios típicos para colocar publicidad en la TV que se acomodan perfectamente con el spot de TV; el bloque de publicidad "Break" que es el espacio entre dos programas, uno que termina y otro que está por iniciar, y el "Carrier" aquel corte comercial que está de dos bloques del mismo programa de TV.
Vamos a diferenciar los spots televisivos publicitarios de otros mensajes cortos que vemos diariamente en la televisión como la identificación de canal (canal 2, XEW TV "El canal de las estrellas" o Canal 5 "El Líder") y los avisos promocionales de la programación del mismo canal, que se llaman "promos" y que nos informan sobre el resto de la plantilla de programación de este mismo canal.
Hoy día, uno de los más recordados y premiados spots de TV, es uno que fue realizado por el destacado director de cine Ridley Scott en el año de 1984, para la compañía Apple Computers que estaba por lanzar un nuevo modelo de computadora personal llamada Macintosh. La agencia que realizó la creatividad del mismo fue Chiat/Day y en su realización se invirtió cerca de los USA $ 400.000 y fue transmitido una sola vez durante el Super Bowl XVII el 12 de enero de ese mismo 1984.
Spot para Apple Machintoch de 1984.
Durante la celebración del 20 aniversario del Macintoch de Apple, se hizo una nueva versión digitalizada que incluía ahora un I Pod, y que proponía entonces una nueva manera de disfrutar de la música en archivo digital MP3, éste no se transmitió en la TV sólo estaba disponible en la InterNet, fue tal vez la primera campaña viral mucho antes de surgir YouTube. En el 30 aniversario del Mac de Apple -2014- se presentó un nuevo spot conmemorativo, a mi juicio éste resultó ser emotivo e inspiracional.
Que tengas éxito y que estés bien. Nos vemos en otra entrega más de Pensamientos Maupinianos.
¿Cual es tu spot de TV favorito? ¡Comparte tu opinión y veamos si lo  podemos incluir aquí!
Que estés bien.

Mauricio Pineda




The TV spot history. Before television or “radio images”, the brothers Lumiere made a testimonial for “bleach” in 1898, by 1904 they did in infomercial for “Moet de Chandon”.
Television was born in some markets as a commercial way for ABC, NBC, CBS, but also state television emerged like the English BBC, Italian RAI, and Spanish RTVE among other.  Let’s not forget religious television, attracting donations to function; CBN, TBN, among others. In the beginning commercial television only knew sponsorship, which guaranteed the brand’s presence in a series of programmed spaces that for the length of a season (fall to spring) and financed by the company, usually with a high advertising investment capacity, like car makers and personal care products to mention some.  During those days, TV commercials had few participation spaces for announcer given to the high prices of sponsorships, even when many of the announcers wanted to be there.
By 1954 everything changed in New York, when in the French restaurant Baroque from 53rd street, eastern Manhattan, Roser Reeves and his coworkers Ted Bates & Co. made a storyboard draft which became the first TV spot. It lasted about 60 seconds and it was announcing “Anacin” a pain reliever pill. It wasn’t pretty at all but it was very effective and the sales increased in unimaginable numbers.
The TV spots went onto having the standard 30 seconds and created the possibility to be promoted on television without an announcer. It’s from here on that two common spaces emerge in TV placing commercials; Commercial “breaks” are the spaces in between two shows, while one ends and another is about to start and the “Carrier” the commercial break between two blocks of the same TV show.
There is a difference between a commercial TV spot and other short messages seen on TV, such as the channel’s image (ABC Family “A new kind of family” or TNT “Drama, Period.”) and the channel’s promotional ads, called “promos” which inform about the channel’s programming.
Nowadays, one of the most remembered and awarded TV spots, was directed was Ridley Scott  in 1984 for Apple Computers, about the launching of a new personal computer called Machintosh. The agency in charge was Chiat/Day and about $400.000 was invested in the creating of it. It was only transmitted once during the Super Bowl XVII on January 12, 1984.
During Apple’s Mac’s 20th anniversary, a digitalized version was created and included an Ipod. It suggested a new way to enjoy music in MP3 files, this time I was not televised, only available on the Internet.
You can visit www.publitv.com to checkout recent TV spots.

Best wishes and Be safe, until a next entry.

Don’t be afraid to tell us what your favorite TV spot is. Share your opinion and we might include it here.Before television or “radio images”, the brothers Lumiere made a testimonial for “bleach” in 1898, by 1904 they did in infomercial for “Moet de Chandon”.
Television was born in some markets as a commercial way for ABC, NBC, CBS, but also state television emerged like the English BBC, Italian RAI, and Spanish RTVE among other.  Let’s not forget religious television, attracting donations to function; CBN, TBN, among others. In the beginning commercial television only knew sponsorship, which guaranteed the brand’s presence in a series of programmed spaces that for the length of a season (fall to spring) and financed by the company, usually with a high advertising investment capacity, like car makers and personal care products to mention some.  During those days, TV commercials had few participation spaces for announcer given to the high prices of sponsorships, even when many of the announcers wanted to be there.
By 1954 everything changed in New York, when in the French restaurant Baroque from 53rd street, eastern Manhattan, Roser Reeves and his coworkers Ted Bates & Co. made a storyboard draft which became the first TV spot. It lasted about 60 seconds and it was announcing “Anacin” a pain reliever pill. It wasn’t pretty at all but it was very effective and the sales increased in unimaginable numbers.
The TV spots went onto having the standard 30 seconds and created the possibility to be promoted on television without an announcer. It’s from here on that two common spaces emerge in TV placing commercials; Commercial “breaks” are the spaces in between two shows, while one ends and another is about to start and the “Carrier” the commercial break between two blocks of the same TV show.
There is a difference between a commercial TV spot and other short messages seen on TV, such as the channel’s image (ABC Family “A new kind of family” or TNT “Drama, Period.”) and the channel’s promotional ads, called “promos” which inform about the channel’s programming.
Nowadays, one of the most remembered and awarded TV spots, was directed was Ridley Scott  in 1984 for Apple Computers, about the launching of a new personal computer called Machintosh. The agency in charge was Chiat/Day and about $400.000 was invested in the creating of it. It was only transmitted once during the Super Bowl XVII on January 12, 1984.
During Apple’s Mac’s 20th anniversary, a digitalized version was created and included an Ipod. It suggested a new way to enjoy music in MP3 files, this time I was not televised, only available on the Internet.
You can visit www.publitv.com to checkout recent TV spots.

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Don’t be afraid to tell us what your favorite TV spot is. Share your opinion and we might include it here.Before television or “radio images”, the brothers Lumiere made a testimonial for “bleach” in 1898, by 1904 they did in infomercial for “Moet de Chandon”.
Television was born in some markets as a commercial way for ABC, NBC, CBS, but also state television emerged like the English BBC, Italian RAI, and Spanish RTVE among other.  Let’s not forget religious television, attracting donations to function; CBN, TBN, among others. In the beginning commercial television only knew sponsorship, which guaranteed the brand’s presence in a series of programmed spaces that for the length of a season (fall to spring) and financed by the company, usually with a high advertising investment capacity, like car makers and personal care products to mention some.  During those days, TV commercials had few participation spaces for announcer given to the high prices of sponsorships, even when many of the announcers wanted to be there.
By 1954 everything changed in New York, when in the French restaurant Baroque from 53rd street, eastern Manhattan, Roser Reeves and his coworkers Ted Bates & Co. made a storyboard draft which became the first TV spot. It lasted about 60 seconds and it was announcing “Anacin” a pain reliever pill. It wasn’t pretty at all but it was very effective and the sales increased in unimaginable numbers.
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By 1954 everything changed in New York, when in the French restaurant Baroque from 53rd street, eastern Manhattan, Roser Reeves and his coworkers Ted Bates & Co. made a storyboard draft which became the first TV spot. It lasted about 60 seconds and it was announcing “Anacin” a pain reliever pill. It wasn’t pretty at all but it was very effective and the sales increased in unimaginable numbers.
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Nowadays, one of the most remembered and awarded TV spots, was directed was Ridley Scott  in 1984 for Apple Computers, about the launching of a new personal computer called Machintosh. The agency in charge was Chiat/Day and about $400.000 was invested in the creating of it. It was only transmitted once during the Super Bowl XVII on January 12, 1984.
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Mauricio Pineda
Traslations by MJ Sandoval.